Посмотрите видео:«Дочь Фараона» (Большой Театр, Москва)

«Дианы грудь, ланиты Флоры

Прелестны, милые друзья,                                                                                                                                                                    

Но, каюсь, ножка Терпсихоры

Прелестней чем-то для меня;

Она, пророчествуя взгляду

Неоценимую награду,

Влечёт условною красой

Желаний своевольный рой…»

А.С.Пушкин

Такие слова открывают поэму Николая Некрасова «Балет» (1865 г.), которую он посвятил Марии Суровщиковой, первой жене Петипа, кто танцевала роль Медоры в новой, обновлённой в 1863 году версии «Корсар».  Пушкин в сврём искреннем восхищении называл её и всех участников кордебалета «божественными.

Напротив, Некрасов иронически использовал эпитет «Гурии Рая», описывая их.

Некрасов, сам по себе очень противоречивая личность, был не совсем прав в этом отношении.

Посудите сами. Вот отрывок из этого стихотворения:

«Я был престранных правил,

Поругивал балет,

Но раз бинокль подставил,

Мне генерал-сосед.

Я взял его с поклоном,

И с час не возвращал,

«Однако, вы-астроном!»-

Сказал мне генерал.

Признаться, я немножко

Смутился (о профан!):

«Нет…я…но эта ножка…

Но эти плечи…стан…»-

Шептал я генералу,

А он, смеясь, в ответ:

«В стремленьи к идеалу

Дурного, впрочем, нет.                                                                                                                                                                          

Не всё ж читать вам Бокля!

Не стоит этот Бокль

Хорошего бинокля…

Купите-ка бинокль!»

Купил! — и пред балетом

Я преклонился ниц.

Готов я быть поэтом

Прелестных танцовщиц!»…

Балетный образ хореографа Петипа был не «гурий», а образ «Балерины»                                                      

Самый величайший миф о театре Петипа со всеми его дриадами, нереидами и гуриями-это его хорошо проработанный эстетический миф, основанный на понятии о бессмертном искусстве и красоте. Все героини репертуара могут быть смертными, а Балерина бессмертна.

Никия, героиня «Баядера», умирает. А Балерина возрождается  из её страданий, как рождается стих из страданий поэта. Следуя той же самой логике, сияющая Балерина из  «Жарден Аниме» — есть плод волнений и страхов Медоры. Судьба преследует характеры хореографа, но она не имеет силы воздействия на Балерину. Её танец-классический танец в балетах Петипа- обладает своей собственной силой воздействия наперекор судьбе и влияет на людей. Эта сила вытесняет пантомиму в балетах старой школы. Балерина несёт в себе сказочную судьбу, поэтому очень уместны здесь персонажи из сказки. Однако, эта судьба не даётся ей по мановению волшебной палочки-она строит её сама. Вот тут этический принцип сливается с эстетической основой стиля Петипа, что и определяет структуру его искусства. Балерина отстаивает свою артистическую личность-по крайней мере в пределах своей короткой вариации. Она обязана исполнять свой танец; она не может остановиться, если уж однажды она начала. Эта неумолимая целеустремлённость руководит полётом фантазии в сюжете, всеми вставками-сценами «сна», видениями, казалось бы идущими в разрез с основной темой.

Та же цель предопределяет природу танца как для кордебалета, так и для Балерины. Кордебалет для Петипа- это не гарем, а спиритуальное окружение-атмосфера, его балерина воплощает рыцарские понятия о службе и долге. Никакие рабские черты характера ( применённые в старину к эпитету «гурия») не подходят ей. И это не только потому, что Петипа ( в частности,  в последних своих творениях, а всего за его жизнь было более 50) восстановил её внешнюю аристократичность, отрицаемую в 1830-х и 1840-х годах, но также и потому, что артистическая воля стала внутренней сущностью хореографии его танца.

Артистическая воля-вот, что отличает Петипа от других хореографов Романтической Эры, которая взрастила его. В Романтическую Эру, капризы танца подчиняются музыке, словно силе внешнего воздействия и среды. В хореографии Петипа танец ( будь то по кругу или по диагонали через всю сцену) подобен порыву ветра, следуемому за балериной. Она властвует, уверенно танцуя, до тех пор, пока вдруг в конце движение останавливается. Если в Романтическую Эру Балерина была бабочкой, то  Балерина Петипа сейчас стала мастером-артистом-творцом. Всю свою жизнь Петипа был несравненным и неутомимым поэтом женского очарования. Использование большого спектра исторических событий в его балетах является также наиболее важной чертой хореографического стиля Петипа, которое объясняет большую невероятную живучесть его балетов до наших дней.

Налево и направо, а также внизу фото Маэстро Мариуса Петипа, его жены Мария Суровщиковой-Петипа и дочери Мари Петипа. Для сравнения фото Натали, жены Пушкина, но она никогда не была профессиональной балериной, хотя танцевала хорошо на балах по описаниям современников.

Смотри видео: «Раймонда» (Рудольф Нуриев)-Ноелла Понтоа